Lurkó Fesztivál

Lurkó Fesztivál

Gyermek- és ifjúsági színházi találkozó

  • Kezdőlap
  • Műsor
  • Előadások
  • Galériák
  • A fesztiválról
  • Kapcsolat
  • Informații în limba română
  • HU
  • Klamm háborúja
    • Klamm háborúja
    • Klamm háborúja
    • Klamm háborúja
    • Klamm háborúja
    Kai Hensel
    Klamm háborúja
    Első magyar, osztályterem-színházi bemutató
    rendező: Novák János

    Egy tanár önvallomása az iskola harcteréről, a lövészárok mélyéről, lejtmenetben.
    Előadásunkat középiskolai osztályoknak, jelenlegi, volt, és leendő diákoknak és tanároknak ajánljuk – biztatásul, hogy csak azért is.

    „Az iskola kényszer. Mindig is az volt, és mindörökre az is marad, és tanár és diák egyaránt éppen ennek a kényszernek köszönheti, hogy egyáltalán létezik. Mindig reméltem, hogy valaki belátja egyszer ezt, hogy egy szép napon levelet kapok egy volt diákomtól, hogy Klamm tanár úr, önnek igaza volt. És tudják mi a vicc? Hogy sose kaptam ilyen levelet, egyet se. Mindegy, spongyát rá."

    Kai Hensel 2002-ben Német Ifjúsági Színházi díjjal elismert monodrámája egy tanár és egy osztály különös háborújának története. Egy osztály levélben tudatja némettanárával, Klamm tanár úrral, hogy őt tartják felelősnek az előző tanévben, az érettségi előtt öngyilkosságot elkövető iskolatársuk haláláért. Hadüzenetükben teljes ellenállást, igazi passzív rezisztenciát hirdetnek. Klamm megpróbál a normális iskolai keretek között tovább tanítani, ám ebben az osztályban ez már nem lehetséges.  Majd ő is meghirdeti saját háborúját, immár az egész iskola, valamennyi kollégája és az igazgató ellen. Abban reménykedik, hogy a diákokat ebben a furcsa háborúban, maga mellé tudja majd állítani. Ők azonban továbbra is hallgatással válaszolnak Klamm egyre őrültebb megnyilatkozásaira. Jelenetről jelenetre foszlik le az elvárásoknak megfelelő viselkedés és modor hősünkről, aki végképp elveszítve a talajt lába alól, olyan tabukat is néven nevez, melyek az iskolai konvenciók alapjait kérdőjelezik meg.  Scherer Péter egy tanóra hosszúságú, kicsengetésekkel tagolt játéka a Németországban egyre népszerűbb osztályteremszínház első magyarországi adaptációja. A kamaszoknak szóló új, színházi műfaj iskolákban, osztálytermekben szembesíti a diákokat azokkal a sajátos problémákkal, melyekkel a mindennapi iskolai élet során találkoznak. Szórakoztatva, elgondolkoztatva segít fejleszteni a tizenévesek kommunikációs-, konfliktuskezelő- és empatikus készségét. A darab sajátos dialógusa, melyben Klamm mondataira, minden alkalommal a diákok némasága a felel, akár a görög sorstragédiák, a főhős bukásával végződik. Hogy érzünk-e katarzist, vagy bármilyen elégtételt Klamm furcsa bocsánatkérését hallva, vagy elnyeri, akár a legcsekélyebb mértékben is csodálatunkat a főhős riasztó őszintesége, ezekre a kérdésekre, az előadásokat követő beszélgetések során egymásnak kell megfelelniük az osztályteremben maradt diákoknak és tanároknak. A válaszok – reményeink szerint – segítséget adhatnak mindnyájuknak, a másik oldal, és saját helyzetük jobb megértéséhez.

    Első olvasat
    „Szeptemberben, a kolibri színházi Német Ifjúsági Színházi Napokra meghívott német szakembereknek szánt vendéglátói gesztusnak szántuk - elméleti beszámolójukhoz kapcsolódva - frissen lefordított sikerdarabjuk magyar nyelvű felolvasását – mondja Novák János, a Kolibri Gyermek- és Ifjúsági Színház igazgatója, a darab rendezője. – A szcenikai jelzésekkel is gazdagított felolvasás minden várakozásukat, várakozásunkat is felülmúlta – többük a Klamm háborúja valaha látott legjobb előadásának értékelte Scherer Péter varázslatos  produkcióját."
    Novákék e nem várt siker hatására határozták el a darab műsorra tűzését. A felolvasást igazi próbafolyamat követte, melynek során a Kolibri Pincében tervezett bemutatót már úgy készítették el, hogy a játék, a kellékek és díszletelemek természetesen illeszkedjenek bármelyik iskola belső teréhez, lehetővé téve ezzel, hogy Magyarországon is találkozhassanak a fiatalok olyan előadással, melynek igazi színtere saját mindennapi környezetük, az osztályterem.
     „Életem első színpadra lépésekor, az ajkai Ki mit tud-on szavaltam monológot – emlékszik vissza Scherer Péter. – A Klamm háborúja azonban nem hasonlítható a Karinthy-humoreszkek meséléséhez: itt valójában párbeszéd folyik. Olyan párbeszéd, melyben az osztály, vagyis a közönség beszédes hallgatással felel a tanár kérdéseire, kijelentéseire, fenyegetéseire – Klamm éppen ettől a tüntetéstől csavarodik be." Scherer a szövegben találta meg azokat a fordulatokat, amelyekkel tragikomikussá teheti az osztályfőnök leépülését, ahogy fogalmaz „hatalmának görcsös megőrzésére tett ostoba és pitiáner machinációit".

    Osztályterem-színház
    „Magyarországon még szinte ismeretlen fogalom a színház-pedagógia. Németországban már rengeteg színház és iskola foglalkoztat olyan szakembereket, akik a kamaszok problémáira reflektáló előadások bemutatására tesznek javaslatokat a színházaknak. A színházlátogatásra előkészítik, és az előadásokat követően is segítik a fiatalokat a színházi élmény jobb megértésében, feldolgozásában. Az évente húszezer ifjúsági előadást játszó német színházak  így majdhogynem direkt megrendelésre dolgoznak" – magyarázza Novák. A nyugat-európai ifjúsági színházi szemlélet magyarországi követőjeként a Kolibri több olyan darabot szerepeltet repertoárján, melyek alkalmasak arra, hogy vidéki iskolák közösségi helyiségeiben, művelődési házakban is igazi színházi élményt nyújtsanak az ifjúságnak. A speciálisan tantermi bemutatásra szánt Klamm háborújával azonban a Nyugat-Európában is fiatal műfaj, az úgynevezett osztályterem-színház meghonosítását tűzi ki célul a színház. Ebben az előadásban a helyszín nem díszlet, hanem a környező valóság. Itt, a valóságos környezetben kell megteremteni az előadóknak a színházi előadások szakralitását, a valóság sűrítésének, tükrözésének művészi világát.
    „Jófajta izgalommal készülök a darab első iskolai bemutatkozására. Biztosra veszem, hogy kap majd valami gellert a diákoktól" – mondja Scherer. A klasszikus színész-közönség viszony eleve megbomlik a játék- és a nézőtér összeolvadásával. A tantermi közeg azonban, amelyben – ellentétben a színházzal - a nézők érezhetik otthon magukat, még inkább olyan megnyilvánulásokat válthat ki a tanulókból, melyek a „vendégül látott" színész spontaneitását, improvizációs képességeit teszik próbára. Scherer a felnőttek reakcióit is kíváncsian várja: elég bátrak lesznek-e egy tanár összeroppanásáról szóló előadást beengedni az iskolába.

    Nem csak színház
    Novák szerint viszont Magyarországon is egyre több pedagógus és színházi szakember ismeri fel, hogy a színművészet segítségével eleddig tabunak számító témák is sikeresen feldolgozhatóvá válnak a tizenévesek számára. „Azért fontos ez a tendencia, mert kizárólag a felnőttek, a pedagógusok és a szülők közreműködésével terjedhet el nálunk is az a Nyugat-Európában ma már általánosan elfogadott felfogás, mely szerint a jól működő társadalmi kommunikáció előfeltétele, hogy kényes témákról a fiatalabbak és az idősebbek is megtanuljanak emberi módon véleményt cserélni. Olyan nehéz, konfliktust gerjesztő szociális jelenségek megoldásához, mint a rasszizmus, az alkoholizmus, a drogok, a szegénység, a hajléktalanság, vagy akár a mentális problémákkal küszködő emberek jobb megértése, hozzásegítheti társadalmunkat a jobb kommunikáció. Az ehhez szükséges készségek elsajátításához hatásosan járulhat hozzá a problémákkal bátran szembe néző ifjúsági színházi előadás." Az igazgató ezzel magyarázza a Kolibri azon kezdeményezésének sikerét, melynek keretében a budapesti  kerületek közül elsőként Terézváros és a Budapest Főváros Közgyűlésének Oktatási és Ifjúságpolitikai Bizottsága segíti az iskolákat és gimnáziumokat a Jókai téri színház pedagógus-továbbképző programjával való együttműködésben. A „Mindenről lehet beszélni" című harminc órás akkreditált kurzust kerületi ill. fővárosi támogatással elvégző tanárok az ifjúsági előadásokhoz kapcsolódó drámajátékok alkalmazásával erősíthetik tanulóik önismeretét, kommunikációs-, és empatikus képességeit. De talán még lényegesebb, hogy a képzés egyúttal saját pedagógiai készségük fejlesztésére is szolgál: azokra a kulcskompetenciákra helyezi a hangsúlyt, amelyek lehetővé teszik felismerni és hatékonyan kezelni a diákok életvezetési problémáit, krízishelyzeteit, így segítve megelőzni deviánssá, bűnelkövetővé vagy áldozattá válásukat.
    És segítve megelőzni a Klamméhoz hasonló háborús viszony kialakulását az osztályteremben, tanárok és tanulók között…

  • Dobronka cirkusz világszám
    • Dobronka Cirkusz Világszám
    • Dobronka Cirkusz Világszám
    • Dobronka Cirkusz Világszám
    • Dobronka Cirkusz Világszám
    Boráros Milada
    Dobronka cirkusz világszám
    rendező: Boráros Milada

    Ó micsoda napok voltak, amikor a Dobronka nevű kisvárosba egy világhírű cirkusz érkezett! Az álmos utcák egyszerre csak élettel és izgalommal teltek meg: a levegőben narancsvirág, sült gesztenye illata és trombita hangja kavargott, a kisasszonyok szeme szikrázott, a férfinépnek szép kitekerős bajsza nőtt, és az egész világ (mint egy égi körhinta) három napig az éjbe világító sátor körül forgott. Aztán a porondmester az egész cirkuszt eltüntette a varázskalapjába, és Dobronka ismét szürke hétköznapokra ébredt.

    Két fiatal a letaposott fűben, faforgácsok, elvesztett zebracsíkok, lócitromok és elhagyott selyemszallagok között egy színes zsonglőrlabdát talált. A zsebükbe tették, hazavitték. És uram teremtőm, mi történt másnapra! Otthonuk melegében a zsonglőrlabdából egy csibe kelt ki! Hohó!

    És itt kezdődik a mi előadásunk: a csibéből tyúk lesz, az emlékekből új játékok, a játékokból új cirkusz!

    A hajdani vándormutatványosok által megalkotott és ápolt műfaj – a marionett cirkusz bája és szépsége előtt tisztelgünk, azt idézzük fel játékban: oroszlánordítással, légtornász bukfenceivel, papírrózsákkal, szelídített hintalóval, élőmuzsikával és a világ valamennyi csodájával!

  • Rongy Elek, a példakép
    • Rongy Elek a példakép
    • Rongy Elek a példakép
    • Rongy Elek a példakép
    • Rongy Elek a példakép
    Rongy Elek, a példakép
    Bábjáték
    rendező: Béres László

    Makkon Hízott Nagy Macának tizenharmadik malaca, a kákabelű, satnya, göthös Rongy Elek nem elégszik meg a neki szánt sorssal és nem hajlandó egyszerű tisztességes hentesáru lenni mint a testvérei, ezért úgy dönt, hogy disznófősajt lesz – avagy semmi. Céljai elérése érdekében mindenen és mindenkin átgázol. Pályafutása teli van csalással, hazugsággal, átveréssel.

    Veress Zoltán erdélyi magyar költő, író neve fogalom. Verses meséin felnőtt gyermekek hada ma már felnőttként próbálja becsempészni saját gyerekei könyvtárába Harry Potter kalandjai mellé Tóbiás és Kelemen, Irgum-Burgum Benedek vagy Rongy Elek, a példakép történetét.

    Ő maga így vall: „Rongy Elek, a példakép című mesémbe nagyon is tudatosan vittem bele egy második szólamot, amely a felnőtteknek szól, miközben az első, a gyermekeknek szóló, csak azt mondja el, mi mindent tesz egy nyamvadt kis malac annak az érdekében, hogy disznófősajt legyen belőle.”

  • Csacsifogat
    • Csacsifogat
    • Csacsifogat
    • Csacsifogat
    • Csacsifogat
    Csacsifogat
    rendező: Csortán Erzsébet

    Móricz Zsigmond, Zelk Zoltán, Kányádi Sándor, Weöres Sándor verseiből, verses meséiből összeállított műsor - Fut robog a kicsi kocsi..., A  kismalac és a farkasok,  A három nyúl -, melynek összekötő szövege Szőts Orsi tollából származik. A természetes anyagokból készült bábok és díszlet teszi érdekessé ezt a meseválogatást, amelyet Balázs Csongor és Czumbil Örs vidám, mókás, kifigurázó  előadásmódja még különlegesebbé tesz.

  • Kőszív
    • Kőszív
    • Kőszív
    • Kőszív
    • Kőszív
    Wilhelm Hauff - Lakatos János - Markó Róbert
    Kőszív
    rendező: Csortán Erzsébet

    Az előadás Lakatos János sarkadi cigány mesemondó és Wilhelm Hauff azonos című meséje nyomán született. Az élőben játszott, vidám és kesergő cigányzenékkel tarkított történetben Szénégető Péter életútját követhetjük nyomon. A fergeteges vásári játék köntösébe bújtatott meséből megtudhatjuk, hogy a szegénységből kiutat nem lelő ember hogyan adja el szívét az Óriásnak, hogyan szerzi vissza, mit miért áldoz fel, és hogyan ismeri fel végül az igazi értéket, ami valahol mélyen odabent van. Valahol a szívünk táján.

  • A halhatatlanság országa
    • A halhatatlanság országa
    • A halhatatlanság országa
    • A halhatatlanság országa
    • A halhatatlanság országa
    A halhatatlanság országa
    rendező: Fabók Mariann

    Gazdag népmesekincsünk mindegyike szimbolikusan az emberi Élet valós céljait, küzdelmes feladatait és az odáig vezető út nehézségeit tárja elénk. Mesénk főhősét az emberiség örök misztériuma hajtja: létezik-e az Örökélet- Halhatatlanság Országa? Királyfink hosszú útja során csodatevők segítségével, végül célba ér. Sokáig mégsem tudja élvezni az időtlenséget, erős honvágya miatt visszatér meglátogatni apját, anyját. Ám míg ő Halhatatlanság országában néhány napot eltölt, addig a földön több ezer esztendő szalad el. Ezért szüleit sem találhatja meg, s az elárvult királyfira ekkor rátalál még az öreg Halál is. Végül a Halhatatlanság országának királynője és a Halál küzd meg egymással a királyfiért… Bábelőadásunk megtekintését szigorúan kiskorú felügyelete mellett ajánljuk!

  • Fogságban
    • Fogságban
    • Fogságban
    • Fogságban
    • Fogságban
    Fogságban
    rendező: Perényi Balázs

    A foglalkozás a hatalom kérdéskörét vizsgálja. Andersen A császár új ruhája című meséjét használtuk alapul munkánkhoz, melyben a másfél évtized alatt kialakult hagyományok mellett új drámás és színházi formákkal is kísérletezünk. Történetünk ott kezdődik, ahol a mese véget ér: a börtönbe vetett, igazmondó fiú és társai útját követjük az öltözőszoba felé, ahol a császár hatalma romjain magából kikelve dühöng.

  • Kapós Böske
    • Kapós Böske
    • Kapós Böske
    • Kapós Böske
    • Kapós Böske
    Kapós Böske
    Pajzán história
    rendező: Fabók Mariann

    Kapós Böske pajzán históriájának forrása a magyar népi szerelmes történetek, szerelmi kiokosítók hol szomorú, hol víg gyűjtései. Előadói estünk végigkíséri, hogyan lesz a szerelmi tűzkeresztségen éppen csak átesett leánykából, e téren sokat tapasztalt, meglett asszony. A virágnyelven elbeszélt, legjobb ízű népi humorral fűszerezett történet fő témája „Ádámságunk” és „Évaságunk”, az emberi élet különböző szakaszaiban. Szeretettel ajánljuk alig-serdült és korosabb nézőinknek egyaránt.

  • Pisicile nearistocrate
    • Pisicile nearistocrate
    • Pisicile nearistocrate
    • Pisicile nearistocrate
    • Pisicile nearistocrate
    Pisicile nearistocrate
    rendező: Eva Labadi
    „Eu ştiu cã poveştile sunt în stele. Noi oamenii , trebuie doar să privim spre ele şi să credem. Poveştile simt asta şi vor coborî printre noi … aici pe pământ . Dragă spectatorule, dragă părinte: Atunci când îţi este dor de copilărie, atunci când ai nevoie de un zâmbet, vino la teatrul de păpuşi. Aici chiar se întâmplă ! Muzica și lumina te încântă, povestea te saltă şi te poartă pe tărâmuri nebănuite….Poveştile devin adevărate ! Te invit acum la o poveste… Trebuie doar să VEZI , să CREZI, iar la final…vei pleca cu cel puțin un strop de bucurie în plus… Copilul tău CREDE ÎN POVEŞTI!” Eva Labadi –regizor
  • Kéksziget
    • Kéksziget
    • Kéksziget
    • Kéksziget
    • Kéksziget
    Kárpáti Péter
    Kéksziget
    rendező: Kárpáti Péter

    Egy család. Anya, két gyerek. Ja nem. Három. Tulajdonképpen négy. Meg valahol apa is van. Csak nem itt.

     

    “…de csak Julcsinak szólítanak. Petra (20), a felállóhajús nővérem csodabogárnak tart. Néha megérti mit üzenek a szememmel. Kristóf (27) a csúcsszuperhős bátyám. Ő bármire képes. Mindig mellettem van. Vagy legalábbis Janka (26), a csaja mellett, meg mellettem. Bírom őket. Mellettük szabad lehetek, és bömböltethetem a kedvenc zenéimet. Persze csak ha Erika mama (70), a nagymamám elmegy a piacra. Sajnos minden felhallatszik hozzá az emeletre. Anya (47) mindent tud. Szociológus és már felnevelt két gyereket. Apa (49) meg? Ha üvöltenék, se hallana meg az óceánon túl. Lehet, hogy most először én is látom majd a tengert, mert a rajztanárnő beküldte a mesekönyvet, amit készítettem, egy pályázatra. Kiválasztottak. És most áll a bál…”

    Részlet Kalmár Júlia (13) “Az én családom” című fogalmazásából

  • Vitéz László - Az elásott kincs
    • Vitéz László: Az elásott kincs
    • Vitéz László: Az elásott kincs
    • Vitéz László: Az elásott kincs
    • Vitéz László: Az elásott kincs
    Kemény Henrik
    Vitéz László - Az elásott kincs
    rendező: Kovács Géza

    Szerbusztok Pajtikák!

    Képzeljétek el, a nagymamucikám azt mondta: „Ide figyelj, László! Elég nagy vagy már, elég puliszkát megettél itthon, úgyhogy jobban teszed, ha elmész dolgozni, és keresel egy kis pénzt.” Én annyit, de annyit kerestem már azt a kis pénzt, de még semennyit sem találtam. Talán most itt, Szombathelyen több szerencsével járok!
    Ezzel a beköszöntővel érkezett meg hozzánk, a Mesebolt Bábszínházba Vitéz László, a piros sipkás, báb szuperhős, aki képes legyőzni az ördögöket, sőt magát a Halált is. Eddig nem látott, új kalandjait hozta el nekünk. Biztosíthatunk mindenkit, ezek sem lesznek kevésbé izgalmasak, mint a már ismertek. Sőt!
     

  • Titkos összetevők
    • Titkos összetevők
    • Titkos összetevők
    • Titkos összetevők
    • Titkos összetevők
    Rachida Lamrabet
    Titkos összetevők
    Gyerekdarab
    rendező: Budaházi Attila

    Két jóbarát kifőz egy tervet, hogy mindig és örökké együtt maradhassanak. És hogy másként lehetne ezt elérni, mint az anyukájuk és az apukájuk összeházasításával? Főleg, hogy a szüleik mindketten egyszál-egyedüli emberek. A szülők nem sejtenek semmit, Aline és Ali testvérek akarnak lenni! Iskolatársuk, Bouya szeret kora reggelente egyedül sétálni a tengerparton. Egy nap hajót sodor a partra a tenger és a hajóval nem mindennapi utas érkezik.

  • Csíki Játékszín

    Az idei évadban új arculattal és hét bemutatóval várja nézőit a Csíki Játékszín

    Hét bemutatót tervez 2020/2021-es évadra a Csíki Játékszín, az évad egyik legfőbb különlegessége pedig a megújult arculat, melynek elkészítésére László Hajnalka (Chromatt) grafikust kérte fel a színház.
  • Csíki Játékszín

    A Játszótársakkal ünnepli a magyar dráma napját a Csíki Játékszín

    A Csíki Játékszín szeptember 21-én, hétfő este 20.00 órától a magyar dráma napja alkalmából tűzi műsorra a Játszótársak című Kosztolányi-estet, melynek alkotó-előadói Némethy Zsuzsa és Bilibók Attila. Az előadásra a Mikó-vár udvarán kerül sor.
  • Csíki Játékszín

    Újra látható a Mikó-várban Márdirosz Ágnes előadása, a Szép Fehér Annácska

    Szeptember 13-án, vasárnap este 20.00 órától újra látható a Mikó-vár udvarán Márdirosz Ágnes Szép Fehér Annácska című balladaestje. Rossz idő esetén az előadás a meghirdetett dátumot követő esőnapon, azaz szeptember 14-én, hétfő este 20.00 órától kerül sorra.
  • Csíki Játékszín

    A Csíki Játékszín nagytermében lesz látható a Kunigunda hozománya című mesemusical

    Szeptember 11-én, péntek délután 18.00 órától a Mikó-vár helyett a Csíki Játékszín nagytermében lesz látható Márkó Eszter rendezésében Muszty Bea és Dobay András mesemusicalje, a Kunigunda hozománya, melyet a színház családi programként is ajánl a közönségnek.
  • Csíki Játékszín

    Az ÁSÓKAPA a Csíki Játékszín következő előadása a Mikó-várban

    A Csíki Játékszín szeptember 9-én, szerdán este 20.00 órától az ÁSÓKAPA című közösségi előadással folytatja a Mikó-vár udvarán szervezett előadássorozatát.
  • Csíki Játékszín

    Újra látható a Mikó-várban a Csíki Játékszín III. Richárd című előadása

    Egyelőre folytatja a szabadtéri előadás-sorozatot a Csíki Játékszín, szeptember 3-án, csütörtök este 20.00 órától újra látható a Mikó-várban Vladimir Anton rendezésében Shakespeare klasszikus királydrámája, a III. Richárd. Rossz idő esetén az előadás szeptember 4-én, péntek este 20.00 órától tekinthető meg.
  • Csíki Játékszín

    A Mágnás Miskával zárja a Csíki Játékszín az augusztust a Mikó-várban

    Két alkalommal – augusztus 28-án (péntek) este 20.00 órától és augusztus 30-án (vasárnap) este 20.00 órától – lesz látható a Mikó-vár udvarán a Csíki Játékszín Mágnás Miska című operettje. Amennyiben a meghirdetett dátumokon az időjárás kedvezőtlen lesz, az előadások másnap, azaz péntek helyett szombaton (augusztus 29-én), vasárnap helyett hétfőn (augusztus 31-én) kerülnek műsorra.
  • Csíki Játékszín

    A III. Richárd szabadtéri változatára készül a Csíki Játékszín

    Augusztus 14-én, péntek este 20.00 órától a Mikór-vár udvarán lesz látható Vladimir Anton rendezésében Shakespeare III. Richárd című drámája, mely szabadtéri változata annak az előadásnak, melyet a Csíki Játékszín nem mutathatott be a koronavírus-járvány miatt.
  • Csíki Játékszín

    Augusztusban is folytatódik a Csíki Játékszín előadássorozata a Mikó-várban

    Folytatódik a Csíki Játékszín előadássorozata a Mikó-várban, augusztus első hetében két program közül is választhatnak az érdeklődők.
  • Csíki Játékszín

    A Mikó-várba költöznek a Csíki Játékszín előadásai

    Színházi esték a Mikó-várban – ezzel a címmel hirdet előadássorozatot a Csíki Játékszín – Csíkszereda Önkormányzati Színháza. Ennek keretében július végén már két előadás is látható lesz a Mikó-vár udvarán.

A fesztivál szervezője

Támogatóink

  • Megvalósult a Magyar Kormány támogatásával
  • Nemzeti Kulturális Alap
  • Kortina Egyesület, Csíkszereda
  • Harmopan
  • Tusnád
  • BLINK Photography
  • Hargita Vendégváró
  • Iris virágüzlet
  • Bakó cukrászda
  • Hargita Megyei Kulturális Központ
  • Csíkszereda Aranyos Közbirtokosság

támogatók névsora

Médiapartnereink

  • Hargita Népe
  • Csíki Hírlap
  • Origo
  • Fun FM
  • Retró Rádió
  • Erdély FM
  • Vásárhelyi Rádió
  • Theater Online
  • Játéktér
  • Krónika
  • Erdélyi Napló
  • Székely TV
  • Csíki TV
  • Magyar Színházi Portál

médiapartnerek névsora

Legfrissebb galériáink

  • Kezdőlap
  • Műsor
  • Előadások
  • Galériák
  • A fesztiválról
  • Kapcsolat
  • Informații în limba română
Copyright © 2023 Csíki Játékszín - Theater Online Minden jog fenntartva! design: aster.ro